Field (forest

В стихотворении Руми отличный универсал, который он пишет о месте полного приема. «Не ограничивается незаконными и правильными идеями, есть поле. Я встречусь там», -это безграничное, ограниченное пространство, где мы можем потратить решения, которые мы принимаем, и сравнить с другими. Когда мы думаем об этом поле, существует чувство мира, которое возникает только тогда, когда нас не беспокоит тень и рассматривает существование как ни яркий, слабый, белый или черный. Однако, как объясняет главный певец Грег Бертенс, история - совершенно другая история. «Это стихотворение, которое я вернул за эти годы, и мне нравится идея этого места, но там, чтобы добраться до пути жизни». Бертенс добавляет: «Я думаю, что тоска и жалость этой области - повторяющаяся тема нашей музыки». Поле охвачено темами сожаления, отчуждения и разочарования, но с пространством, чтобы понять, что эти чувства являются естественной частью борьбы между внутренним и внешним самооценкой. Группа Лос -Анджелеса/Сан -Франциско, в зависимости от 2001 года, была инди -шогэзе. После двух десятилетий и нескольких изменений в их обширной дискографии существует динамически текстурированный, пышный психоделический рок, который, помимо прочего, показал гостевые выступления. 2021 Нас не приветствовали LP для плотного инструментального одеяла, где, наряду с мечтательной гитарой дронов, есть безжалостные высокие каблуки и тяжелые удары. Это пронзительно пронзится полем, как члены Бертенса, Ноэль Брайдебелл (вокал), Найлс Ланнон (гитара), Джейсон Рак (синтезатор), Джастин Лабо (босс) и Адам Уэйд (барабаны), производят калейдоскопические звуковые ландшафты. Пациент, расширяющийся инструмент, создает основу, в которой темы выносливости, настойчивости и ясности Бертенса могут расцвести с отношением. Будучи лириком в ответ на инструментальные аранжировки, а не внимание к конкретному предмету или человеку, поле - это способность киношколы создавать мгновенное показания и показать магию, которая возникает из того, как мы на самом деле. Открытый альбом, лента перемотка, представляет собой вращающуюся цветовую порыв из -за длинной гитары, туалетных басовых линий и срочных, перкуссионных набухающих, танцующих друг с другом. «Это последние песни всех записей и ощущение как новый уровень серьезности группы», - объясняет Бертенс, отмечая, что его лирический контекст, пытаясь пройти травму, увеличивает ее катарскую сущность. Поле зарезервировано более сложными темами, с более внимательным взглядом на «все, что я когда -либо буду», учитывая точку зрения тех, кто причиняет боль, когда мы принимаем наше токсичное поведение. Первоначально написанная как простая акустическая гитара и вокальная песня, композиция, с туманным вокальным вокалом, который принял недавно обнаруженное поступление, вскоре была превращена в существенную, совершенную композицию. «Это все, что я хочу / тратить / и все, чем я могу», - сетует она, подтверждая сообщение о себе на открытом воздухе в любой форме, которую мы сами нашли. «Защищающиеся руины» -это мрачная безжалостная подземная, вдохновленная Техасом, свободной группой святой волны. «Защита руинов, защищая останки»,-между богато слоистым верхом. «Или никогда» подтверждает способность киношколы объединять как тонкие, так и потягивающие инструменты на протяжении всего альбома, с нежным разговорным разделом песни над блестящей гитарой. Это отель, склоняющийся к групповым аспектам, и оборотный синтез сопровождает историю о горьком желании. С учетом более двух десятилетий в отрасли полевой киношколы как отдельная, доминирующая сила на сцене Shoegaze. В эмоционально открытой атмосфере воображения, альбом является одновременно эксклюзивным и широким и оставляет дверь для постоянного улучшения.